Referente al texto de Robert Bresson "Notas sobre el cinematografo"

• No es lo que muestro, ni lo que escondo, sino, el como lo muestro y como lo escondo.
• L a facultad de aprovechar bien mis recursos aumenta su potencialidad cuando su numero disminuye.
• Provocar un orgasmo al ojo.
• La imagen debe transformarse mediante la yuxtaposicion con otras.
• Matar la idea ignata de un algo, para darle nueva vida bajo una nueva idea.
• Es preciso que el ambiente se convierta en parte de la pieza.
• Los dibujos, cual fuese, adquiere el valor que tu le das.
• Se debe conjugar falsedades para resolver una verdad.
• No volverse automatico en tratar de imitar algo a alguien, cuya naturaleza no es imitar a nadie.
• Hacer que los acontecimientos causen sentimientos y viceversa.
• Quien puede con lo menos no solo es habil, sino agil y podra con lo mas.
• Retocar lo real con lo real, como un ilusionista, evitando que lo artificial le quite naturalidad.
• No utilizar en dos dibujos la misma figura exacta.
• N o se crea agregando, sino quitando o cambiando.
• Lo dramatico no debe ser lo real, debes llegar a conmover mediante la relacion entre imagenes y estas con el publico.
• No busques lo bello para la obra, sino lo necesario.
• El gesto mas banal realizado estrategicamente con orden, adquiere brillo, mediante por el cual, deberan brillar tus obras por ese resplandor.
• En el dibujo no hay limitaciones, fuese cual fuese el soporte y su formato, el unico limite esta en el objetivo a alcanzar.
• No solo amplies tus conocimientos, sino tambien tus fundamentos para ampliar tus ideas.
• Construye tu torre de objetivos, por medio de ladrillos de sospechas.
• Si el cuerpo es tu limitante, aprovechalo al maximo sin desgastarlo, porque a diferencia de un papel ya no hay mas.
• Peor que las limitantes materiales, es la limitacion intelectual.
• Estiliza desde el conjunto de lineas mas insignificantes hasta el mas relevante, para otorgarle una nueva virtud magnificante.

Filosofia del paisaje

Plantear un proyecto de dibujo mediante el texto de George Simmel "Filosofia del paisaje"

Proyecto: "Un corte arabesco"

Se trata de hacerme un dibujoen el corte de cabello con figuras de decoracion arabescas.

De acuerdo a la lectura que realizamos de Simmel, la idea que conecto con el proyecto es la de que el paisaje entendido como fotografia, pintura, grabado, etc. es el encuadre arbitrario que limita una naturaleza que es globalmente infinita que se repite una y otra vez.

Y que al igual que desde un principio en las culturas arabescas se mistificaba ese sentido de naturaleza al repetir la decoracion una y otra vez, sea vegetal o estilizada o de figuras geometricas, se limita en un perimetro determinado.

Es por esto que el campo en el que lo e elegido es en el cabello a manera de corte de pelo.

Exposicion de Dibujo XI

Ni un garabato puedes hacer

El garabato es, desde un punto de vista inmediato, la forma mas primitiva y espontanea del dibujo, esto hace que cualquiera que tenga un artefacto, por el cual pueda hacer un dibujo, sea capaz de hacerlo. Lo que lo hace el dibujo mas facil de realizar por su contenido de espontaneidad, y por sobre todo dejando por completo de lado todo interes de mimesis, lo que lo lleva a ser la manera mas abstracta del dibujo en si.

Por otra parte el tatuaje desde epocas primitivas, a sido la manifestacion de querer plasmar, o por medio de representaciones en el cuerpo, ser el conducto que lleve, por medio de esas representaciones, hacia algo mas, algo importante, algo sacro, o divino, incluso en nuestros tiempos, cualquier persona antes de tatuarse algo, piensa primero en que hacerse, teniendo en cuenta algun momento, persona, o imagen importante en su vida, a algun culto que este ligado, algun logo de relevancia para si mismo, entre muchas otras razones, que hacen que ese dibujo que va a perdurar toda su vida en su cuerpo, no solo sea para verse bien, sino tambien que inmanentemente exprese alguna importancia para el.






Es por esto que decidi fucionar ambas ideologias del dibujo para realizar el ejercicio de la clase de dibujo 6, al tatuarme dos garabatos sacados de mis cuadernos de apuntes, en mis respectivos antebrazos. Haciendo que el tatuador trate de imitar el garabato original, sin tener buenos resultados, lo que me llevo a pensar en el titulo, que lleva hacia una reflexion sencilla: es muy facil hacer un garabato, el problema esta en tratar de imitar uno...





El objetivo de la obra es intertextualizar ambos caminos del dibujo, quitarle esa carga banal en la que comunmente estan establecidos los garabatos, pera darle ese caracter de relevancia para el sujeto al tatuarselos permanetemente; al mismo tiempo que, se le quita ese valor sacro de tatuarse algo inmaculado en el cuerpo para toda la vida, al plasmarse un simple garabato sin ninguna carga emocional o de importancia, en un lugar en el que generalmente, es muy comun para tatuarse porque ahi todas las personas podran verlo y ser testigos de ello, que no es un gran dibujo.

Divisiones del uso del dibujo

Bajo nuestro criterio y conocimientos, realizar un mapa conceptual en el que especifiquemos el uso del dibujo en diferentes campos, para luego, en base al mismo, hacer uso de una o varias subdivisiones segun nestro parecer, realizar una obra de dibujo, cuestionando o problematizando dichos campos.

Ejercicio III

Lo Costructivo y Destructivo del dibujo

Ejercicio 2 Derivas situacionistas

Ubicarse en un sitio determinado y registrar por medio del dibujo caracteristicas particulares del lugar.

El Oro y 6 de Marzo

En primera instancia lo pque marcaba el ritmo del lugar eran el par de semaforos que estaban en cada calle.

Al fondo de la calle 6 de Marzo se podia apreciar la famosa silueta del viejito de Quaker.

Fue entonces cuando recorde que en mi epoca de colegio en la que salia temprano, caminaba de regreso a mi casa, cuando no habia nada mejor que hacer, escuchando musica en mi Diskman y comiendo rosquitas.

Del otro lado de la 6 de Marzo se ven las frondosas casas del Centenario, lugar que personalmente me es muy agradable ver por su singular arquitectura.

En toda la esquina se veia los tipicos letreros de nuestra ciudad que nos permiten saber que calle es donde estamos.

Al frente habia una escuelita que no se le veia el nombre pero tenia señaleticas como esta para que los conductores sepan que es un area escolar, ya que la parte de atras de la escuela no parece tal.

Fue entonces que llamo mi atencion esta estructura que, aunque parezca ignorante no se cual mismo sea su uso, creo que es una caja de redes telefonicas, pero esta grafitiada con un nombre muy comun en nustra ciudad para los que reconocen esa firma.

Del otro lado habia una casa con cañas a la que aparentemente estaban pintando, pero lo curioso fue que pase ahi un par de horas tres dias, en horas que generalmente se supone deberian haber estado pintando, pero nunca fue asi.

Los autos que venian de la calle El Oro a veces parecian que iban en una carrera, cuando uno los veia llegar desde el horizonte.

Entonces luego de permanecer ahi dos dias seguidos ya no sabia que dibujar, y ganas ya no tenia.

Es entonces cuando aparecieron este par de figuras clasicas del sur. Para los que hemos vivido del centenario hacia mas al sur, debemos reconocer estos ilustres artistas de busetas, ya que desde que recuerdo siempre han trabajado en buses del sur, y aun ahora, pese a haber sido golpeados por la reduccion de busses debido a la metro via.

Luego de eso me dedique a terminar el dia dibujando un auto.

Pero lo que mas me llamo la atencion de esta interseccion fue el extenuante ruido que no cesa en todo el dia del pasar de los autos y la contaminacion de los buses que es imposible pase desapercibida.

Aun por tanto ruido y humo, los animales tipicos de nuestra ciudad se hacian presentes.

Y regresaba nuevamente a graficar carros que era lo unioco que se veia ahi, ni siquiera se llegaban a ver a sus conductores o pasajeros, sino como sombras o espectros.

La calma del trafico llego por un momento en el que se sintio mucha paz, al estar la calle El Oro en roja y en la 6 de Marzo no se divisaba ni un auto venir, fue un momento muy diferente de todo el dia.

Y como lo e mencionado, lo que mas se podia ver y sentir por aya ella el ir y venir de los carros, casi ni se veia a genta pasar, solo muy pocas veces vi a sujetos pasar porai, o con afan, o como que si no tuviesen nada de que preocuparse.

Era increible la velocidad en la que venian los carros, motos, y buses, solo podia registrar su pasar en el viento.

Solo hasta que se ponia el semaforo en rojo, podia registrar una imagen figurativa, pero desde mi punto de vista solo alcanzaba a ver ciertas partes del enorme moustruo contaminador.

Los autos parecian infinitos y repetibles, luego de pasar tanto tiempo, que en realidad no fue tanto, pero parecio asi por lo monotono de la zona.

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